A Temática Do Blues

O blues nasceu em 1619 com o primeiro navio negreiro que veio a América, precisamente no delta do rio Yazoo. O significado do seu nome já teve diversas interpretações. A mais utilizada, é que seria uma derivação da expressão “to look blue”, no sentido de estar morrendo de medo, ansiedade, tristeza ou depressão.

Estava ligada principalmente pelos escravos das plantações de algodão no sul dos Estados Unidos, mas precisamente no Alabama, Mississipi, Geórgia e Louisiana. Há muitos que deduzem que o blues surgiu das músicas religiosas, e de fato, exerceram o seu papel, pois os acordes são de origem européia.

Porém, o presidente do departamento Afro-americano do instituto para pesquisas do Jazz, defende que o blues norte-americano desenvolveu-se muito antes dos campos do sul dos EUA, e sim na África Ocidental. Ele usa como fonte textos e melodias da música sudanesa muito similar ao blues norte-americano.

O primeiro trabalho musical apresentado, foi publicado em 1912 por W.C. Handy, cujo se denominava “O pai do blues”. As músicas que lhe deu devido conhecimento, intitularam-se “The Memphis Blues, St. Louis Blues e Jogo blues, sendo esta ultima, supostamente composta por um pianista local.” Ainda no Mississipi, ele ouviu pela primeira vez a música “Yellow Dog Blues, o qual intitulou de “primitiva”. Também conhecida como “Yellow Dog”, é considerada o primeiro blues.

No blues, utilizavam-se muito os gritos. Inicialmente eram utilizados desde para a comunicação nos campos de algodão até para anunciar a chegada e a partida dos trens, mais muitas canções evoluíram a partir desses gritos. Os acordes básicos do blues são frutos de harmonias européias, ou seja, tônica.

O blues era também assemelhado ao “works-song”, que constituía no seguinte: Enquanto uma pessoa principal cantava, outros realizavam os coros, isso era muito utilizado nas plantações para representar às vezes histórias que haviam presenciado, era também chamado de “chamada e resposta”.

Uma técnica bastante utilizada era a blue note (nota blue), também apelidada de nota rebelde. Ela ocorre na terceira e sétima escala, mas precisamente, na bemolarização do Dó maior, Mi e Si. Ela foi uma tentativa esses tons para os instrumentos europeus. Os primeiros a utilizarem essa técnica, foi o francês Darius Milhaud e o americano George Gershwin.

Um fator interessante, é que a blue note não poderia ser tocada no piano, pois elas estão entre as teclas, e nem em instrumentos de sopro, como o trompete e o saxofone, mas admiravelmente, esses instrumentos se adaptaram ao blues.

O violão foi inspirado nas técnicas de guitarra havaiana, com o slide (“deslizar”) e na técnica do note-bending, que “dobrava” a nota do violão através do slide. Está ultima, supostamente teria surgido quando um pente de bolso de um músico havaiano caiu no violão, criando um som novo. Podemos notar também as simplicidades das suas poesias que basicamente tratavam do cotidiano, como religião, amor, sexo, traição e trabalho.

A partir da música, os escravos expressavam suas angustias, tristezas, saudades de sua terra natal e aliviar as durezas do trabalho. Após a abolição da escravidão nos EUA, os negros ainda continuavam a trabalhar nas plantações de algodão, num regime de semi-escravidão, espécie de bóia fria. Os patrões eram nomeados por esses bóias-frias de bossman, que mais tarde, começou a ser utilizado para denominar um termo de opressão da justiça e da sociedade branca.

Houve um grande período de evangelização no inicio do século XIX, pois a religião Africana era proibida aos escravos da América. Porém, a rebeldia era a marca do blues, despertando o censo crítico de muitos escravos, que começaram a usar suas musicas como forma de protesto.

A migração das populações negras do Sul para as grandes cidades do Norte, principalmente no Sul de Chicago, onde a discriminação racial era menor. Os principais fatores dessa migração foram à crise econômica, acidentes naturais, revoluções sociais, e principalmente a primeira guerra mundial, surgindo assim à necessidade de mão-de-obra suplementar. Essas questões contribuíram muito para a composição dos “bluesmen”, fazendo critica principalmente ao racismo.

Muitos foram presos por coisas insignificantes para nossa sociedade de hoje, como por exemplo, um negro olhar a mulher de um branco era considerado estupro. Alguns morriam na prisão, pois tentavam fugas desesperadas da penitenciária, outros recorriam ao blues, e alguns deles, foram reconhecidos um dos melhores cantores de blues.

Por mais estranho que pareça, havia cantores de blues que criticavam a própria natureza do estilo, como Eddie “Son” House. O palco dos bluesmen considerados “gigantes” eram as famosas “jook-joints”, conhecido como “barrelhouse.”As bebidas clandestinas surgiam aos montes, e os proprietários pagavam os policiais para permanecem quietos.

Um estilo que representa toda uma cultura de um grupo em um século. Esse é o blues. Como diria Willie Dixon: “Os blues são as raízes, e as outras músicas, os frutos”. É indiscutível que um estilo musical tão rico em cultura, tenha influenciado o pensamento de muitos jovens do século XX e XXI.

O blues é um dos únicos estilos musicais que podem ser discutido geopoliticamente, tecnicamente e poeticamente. Apresenta uma rica história que vai sofrendo alterações com o passar dos anos, começando pelos negros e futuramente conquistando os brancos.

Analisando algumas letras, pode-se entender o sofrimento que a maioria dos bluesman passavam. Possuia uma forte característica autobiográfica, podendo perceber que não tinham medo nem vergonha de expressarem-se.

Embora não tenha sido a principal música no Brasil, o blues teve artistas muito importantes no estilo, embora sejam pouco conhecidos. Influenciou a febre do Rock n’ Roll e grandes movimentos, como o movimento tropicália.

Referências:

Collier, James Lincon. Jazz: A autêntica Música Americana. Rio de Janeiro. Jorge Zahar Editor.

Autor Desconhecido. Blues: Do surgimento no século XIX aos anos 50 do século XX. Disponivel em: http://www.spiner.com.br/modules.php?name=News&file=article&sid=782. Acesso dia 06 de junho de 2009.

Gobbi, Cristiano. Algodão e Melancolia. Disponível em:

http://www.clubedoblues.com.br/arquivo/historia.php. Acesso dia 06 de junho de 2009.

Muggiati, Roberto. Blues: La lama à fama. Rio de Janeiro: Editora 34.

Muggiati, Roberto. O que é jazz: Coleção primeiros passos. Volume 18. São Paulo: Editora Círculo do Livro.